Amable ARIAS (1927-1984)

DESCRIPTION DÉTAILLÉE

Amable ARIAS (1927-1984) De lineas, vers 1966-1967 Huile sur toile non signée. 89 x 116 cm Provenance : Collection de l'artiste, par voie de succession. Bibliographie : - M.d.C. ALONSO-PIMENTEL, Amable Arias, Saint-Sébastien, Universidad de Deusto - San Sebastian, 1997, n°144. Artiste contestataire et autodidacte, Amable Arias emprunte une trajectoire artistique toute singulière où l’abstraction des années 1960 cède la place à des figures oniriques que la couleur accompagne poétiquement. Amable Arias n’est pas basque d’origine, mais s’y installe avec sa famille en 1942. Dans un environnement profondément catholique, et subissant les violences paternelles, il ne profite, enfant, d’aucune éducation intellectuelle et encore moins artistique. De cette aversion paternelle, il ôte son nom pour ne plus se faire appeler qu’Amable. Victime à l’âge de 9 ans d’un grave accident, qui le laisse boiteux, sa vie s’annonce comme un combat. Mais pourtant, rien n’y parait dans sa création. Précis dans ses compositions abstraites des années 1960, l’économie de moyen d’Amable est souvent le cadre de résonnance d’oeuvres profondément expressives dont la vibration s’apparente à un système de composition musicale (lot 18). De 1966 à 1967, il réalise ainsi ses « peinture de l’atome » ou « peinture de la goutte » (lots 19 et 20). Il expose alors à la galerie Neblí de Madrid en 1964, en 1965 dans la galerie Maeght de Paris qui le publie dans le n° 150 de sa revue Derrière le Miroir de mars-avril, et en 1967 à la Galerie Barandiarán de Saint-Sébastien. Proche d’un Internationalisme d’opposition au Franquisme, il est surtout particulièrement indépendant et refuse toute catégorisation ou théorie de groupe. Initiateur du Groupe Gaur, il incarne ainsi le pluralisme et la liberté de cette avant-garde revendiquée. À partir des années 1970, de retour à une forme de figuration, Amable peuple ces oeuvres de petits personnages oniriques et poétiques qui compose son univers singulier. À ce titre, Sobre II (lot 22) est une oeuvre particulièrement intéressante réalisée en deux temps. Commencée en 1975 et reprise en 1978, cette toile s’organise selon les éléments d’une lettre adressée à sa mère avec les éléments poétique et sensible d’un fils, qui s’enchevêtre dans une écriture transcrite par le message radiophonique qu’il écoute au moment de la réalisation de l’oeuvre et célèbre la mort de Franco. L’oeuvre d’Amable exprime une forme de surréalisme, où la transcription d’un monde parallèle se réalise sous forme d’écriture automatique, au sens littéral. Inclassable, l’oeuvre d’Amable Arias est d’une grande rareté sur le marché de l’Art. Il meurt en 1984 à l’âge de 55 ans. Sa singularité n’a d’égale que sa poésie.